Muzicki festivali

[vinston]

Ring Ring od 13 - 19. maja

Muzički festival "Ring ring" održaće se četrnaesti put po redu, od 13 - 19. maja, u Kulturnom centru "Reks", uz jedno gostovanje na Kolarcu.

Kao i svake godine, publika će na "Ring ringu" moći da uživa u muzici koja nastaje kroz improvizaciju, eksperimentisanje, rizik...

Među imenima čiji su nastupi za sada najavljeni, nalaze se i Majkl Zerang (Michael Zerang), čikaški perkusionista, improvizator i kompozitor asirskog porekla i saksofonista Dejv Rempis (Dave Rempis), koga zovu "najzaposlenijim saksofonistom u Čikagu". Nastup Zeranga i Rempisa održaće se 15. maja u Reksu.

Pored njih najavljeni su i Norvežani "Huntsville", koji će na nastupu 17. maja, svojom kolekcijom raznolikih instrumenata (bendžo, tabla, kontrabas, pedal steel gitara) pokušati da, kako se navodi u saopštenju organizatora, "demonstriraju kako se folk muzika oslobađa svojih folk korena i baca daleko u ponore bezgraničja".

U Beogradu će na ovogodišnjem "Ring ringu" gostovati i tenor saksofonista Peter Brocman (Peter Brotzmann) u pratnji svog "superbrzog" bubnjara Mihaela Vertmilera (Michael Wertmuller) i basiste Marina Pliakasa. Nastup ovog trija, koji svira pod imenom "Ful Blast", najavljen je za 16. maj.

Velikan britanske improvizovane muzike, Kit Rou (Keith Rowe) ponovo dolazi u Beograd, i u okviru festivala pružiće dva nastupa: solo - 13. maja - prvoga dana festivala, kao i, dva dana kasnije, u saradnji sa zrenjaninskim majstorima i veteranima "Ring Ring-a" sastavom "Blank Disc".

Trubač dua "Sparks", koji je naša publika imala priliku da čuje na "Ring ring-u" 2008, Piter Evans (Peter Evans) ove godine nastupa uz Luku Tojboja (Toyboy) 17. maja u 20 časova u Kulturnom centru Reks.

Organizatori su, takođe, najavili da će među najspektakularnijim momenatima festivala biti i nastupi sardinijskog pevačkog kvarteta "Tenores di Bitti" - 19. maja na Kolarcu, i australijskih džezera "The Necks" 14. maja u Reksu.

izvor http://www.b92.net/kultura/aktuelno.php?id=419

[vinston]

Ring Ring: Step inside

INTERVJU: Bojan Đorđević

Muzički festival "Ring ring" održaće se četrnaesti put po redu, od 13 - 19. maja, u Kulturnom centru Reks i Zadužbini Ilije M Kolarca, a publika će moći i ove godine da uživa u muzici koja nastaje kroz improvizaciju, eksperimentisanje, rizik...

Možete li nam ukratko predstaviti program ovogodišnjeg „Ring Ringa“. Koje nastupe biste posebno preporučili – otkrijete nam neke „buduće klasike“?

Osnovna ideja festivala ove godine je saradnja domaćih i stranih muzičara. Neki od njih su već radiili zajedno, za neke to ce biti prvi susret na stage-u. Pored ovoga, više nego ikada imamo muzičara iz SAD, najviše zahvaljujući pomoći Illionis State Culture department. Free muzika kroz razne žanrove i ovoga puta dominira. Pored gitariste Kita Roua (Keith Rowe), koji je sa svojim bendom "AMM" već bio na festivalu pre 7 godina, specijalna čast ide za grupu "The Necks" iz Australije i legendarnog saksofonistu Pitera Brocmana (Peter Brotzmann), koji dolazi sa triom "Full Blast". Mlađe snage – trubač Piter Evans (Peter Evans) i Luka Tojboj (Toyboy), "Power Trio" iz Portugala, "Huntsville" iz Norveške i Kif Džekson (Keefe Jackson) iz Čikaga.

Kakva su vaša očekivanja od ovogodišnjeg festivala što se posete i recepcije u javnosti tiče?

Mislim da će poseta biti iznad svih očekivanja, line-up je neverovatan za evropske standarde. Neki će biti oduševljeni jednim stvarima, neki drugim, mnoge od ovih muzičara nismo nikad imali priliku da vidimo. Koliko vidim, već je festival postao tema predavanja, tako da očekujem i brojnu mladu publiku.

Ring ring“ se održava 14. put i ovaj festival je stekao status jedne od značajnijih manifestacija u kulturnom kalendaru Beograda - šta je po Vama bio ključ uspeha za dugovečnost i pozicioniranje ovog festivala na kulturnoj sceni i šta su bili glavni izazovi svih ovih godina što se organizovanja ovakvog festivala tiče?

Recept je jednostavan – mi nismo tu da zaradimo pare, nego da omogućimo da se čuje dobra muzika. Nigde ne žurimo i otvoreni smo. Festival omogućava novim generacijama domaćih muzičara da „muzički odrastu“. Izazovi – da ne preteramo željni puno dobrih koncerata, koji se teško ostvaruju van festivala.

Kakva su Vaša dosadašnja iskustva sa podrškom zvaničnih institucija kulture – da li su i kolikoj meri imali sluha da pomognu manifestaciju kao što je „Ring Ring“?

Grad i Republika svake godine pomažu festival, mi bismo voleli više, ali budimo realni, ima nas puno koji tražimo podršku. Bilo bi lepo imati pomoć oko smeštaja, ali sada su svi hoteli privatni, a ponuda je mala, pa je Beograd skuplji od gradova u Evropi.

Šta je ono nešto „posebno“ što je ovaj festival doneo u ovu sredinu i zbog čega je po vašem mišljenju bitno da ovaj festival i dalje postoji?

Festival pokazuje da se zanimljiva muzika stvara svuda, da ne postoje granice kreativnosti i šalje poruku domaćim muzičarima „step inside“.

Po svom karakteru „Ring Ring“ je dosta specifičan i nije za svačiji ukus. Da li mislite da je naša publika „potkovana“ da prihvati i razume muziku i izvođače koje ovaj festival prezentuje?

Domaća publika je dovoljno obrazovana da to prihvati. Uostalom, publika i traži više ovakvih koncerata. Danas, pored "Ring Ring" festivala imate i "Dis-patch", a biće ih još.

Koliko i da li je dostupnost muzike i informacija o izvođačima putem interneta pomogla promociji „Ring Ringa“?

Život je lakši sa internetom.

Da li postoje neki muzičari/sastavi koje do sada niste uspeli da dovedete na festival, a baš biste želeli da ih vidite u okviru „Ring Ringa“?

O, da ima ih puno, "The Ex" su na prvom mestu. "Atomic", takođe. Ali, doći će, mi ne odustajemo lako.

Kada pogledate festivale sličnog kalibra u svetu i ovaj naš kako biste ga Vi lično kotirali, šta vidite kao prednosti - odnosno nedostatke „Ring Ringa“ u odnosu na svetske festivale sličnog profila?

Postoje festivali u svetu koji su svetli uzor. Ali, tu smo negde, u vrhu, naše prednosti su publika, gostoljubivost i Kulturni centar Reks.

Da li postoji neki poseban festival koji je bilo uzor „Ring Ringa“ i da li postoji neki koji predstavlja vaš cilj?

Uzori su „Druga Godba“ u Ljubljani, „Musique Actuelle“ u Kanadi, „MIMI“ u Marseju. Cilj, da imamo veliki broj domaćih muzičara koji tamo sviraju.

Da li već razmišljate o 15. izdanju – pošto je to lepa cifra za obeležavanje, da li imate u vidu neke novine/proširenja...?

Razmišljamo cele godine, biće nekih specijaliteta, posebnih izložbi i programa, ali SEKA nam ne da da budemo sigurni da ćemo sve ostvariti.

izvor http://www.b92.net/kultura/pop/intervju.php?nav_id=350778

izvor: b92.net

[vinston]

Kraftwerk definitivno na Exit-u

Revolucionarni nemački sastav "Kraftwerk" nastupiće na glavnoj bini "Exit-a" u subotu, 11. jula, potvrdili su organizatori festivala.

Muzika "Kraftwerka" smatra se direktnim uticajem za nastanak rane hip-hop muzike i sint-popa 80-ih godina prošlog veka, a ubrzo zatim i celokupne elektronske muzike . Pioniri detroitskog tehna, čikaškog hausa, te rana britanska esid-haus i nemačka trens scena, redom navode "Kraftwerk" kao izvor svog stvaralaštva. Na listi izvođača koji su ih navodili kao uzore i koristili njihove semplove mogu se pronaći "Depeche Mode", "Duran Duran", "Afrika Bambaataa", Loren Garnije (Laurent Garnier), "R.E.M", Bek (Beck), Madona (Madonna), "Chemical Brothers", "Rammstein", "Coldplay", "New Order", "KLF" i mnogo drugih.

Sastav su početkom 70-ih godina XX veka, osnovali studenti Akademije u Dizeldorfu, Florijan Šnajder (Florian Schneider) i Ralf Huter (Ralf Hutter) koji su prethodno zajedno svirali u bendu "Organisation" sa kojim su 1970. godine izdali album „Tone Float“. Tada je, ujedno počela i njihova saradnja sa Konradom Plankom, čuvenim producentom tadašnje nove muzičke scene u Nemačkoj koju su britanski kritičari prozvali „krautrock“, a koja će postaviti temelje elektronske muzike, i redefinisati savremeni rok i pop.

Plank producira prva četiri albuma "Kraftwerka" i suštinski utiče na njihove buduće studijske veštine koje do svog samostalnog izražaja dolaze 1974. godine na albumu i istoimenom singlu „Autobahn“ sa kojim stižu do međunarodnog uspeha i 25. na američkoj i 11. mesta na britanskoj top listi singlova. "Kraftwerku" se u tom periodu pridružuje Emil Šult (Emil Schult), slikar i pesnik koji je odgovoran za vizuelni identitet sastava, ali i neke od najpoznatijih stihova benda. Ralfu i Florijanu se pridružuju i Volfgang Flur (Wolfgang Flur) i Karl Bartos, nakon čega kreću na prvu turneju a ubrzo osnivaju i "Kling Klang" studio u Dizeldorfu.

Slede albumi „Radio-Activity“ i „Trans-Europe Express“, a bend gradi svoj prvi 16-kanalni sekvencer što predstavlja svojevrsnu prekretnicu u istoriji savremene muzičke produkcije. U tom periodu "Kraftwerk" transformišu sopstveni stil i oblikuju svoje prve pop numere, istovremeno nudeći estetiku budućnosti i celu jednu viziju novog društva u svojim muzičkim parolama na albumu „The Man-Machine“. Agit-prop estetika inspirisana delima sovjetskog konstruktiviste Lisickog ovekovečila je omot albuma, ali i njegovog singla „The Model“ koji je dostigao prvo mesto top lista i trajno upisao bend u istoriju pop muzike. Album je ponudio i još dva antologijska singla „Neon Lights“ koji su obradili kasnije "Simple Minds" i "U2", kao i pesmu „The Robots“ koju nose stihovi po uzoru na pokret ruskog futurizma: „Ja tvoj sluga, ja tvoj rabotnik“.

Osamdesete započinju sa albumom „Computer World“ nastavljajući vizionarsku potragu za muzikom novog doba, čega se i Ralf Hutter nedavno prisetio u jednom od izuzetno retkih intervjua: „Napravili smo koncept albuma Computer World 1981. godine a da sami nismo imali kompjutere u to doba“. Te godine bend svira čak 96 koncerata, da bi nakon toga usledila gotovo decenijska koncertna pauza. Ipak, 1983. godine objavljuju singl „Tour De France“. Singl je trebalo da bude deo albuma sa pionirskim naslovom „Techno Pop“, ali zbog teške Ralfove biciklističke nesreće album izlazi tek 1986. pod imenom „Electric Cafe“.

Na samom početku devedesetih "Kratwerk" menjaju postavku u "Kling Klang" studiju i analognu opremu zamenjuju digitalni sekvenceri i kompjuteri sa ranim produkcijskim softverom. Flur i Bartos ubrzo napuštaju bend, a na njihovo mesto dolaze Fric Hilpert (Friz Hilpert) i Hening Šmic (Henning Schmitz) koji su i danas u bendu. Tada izdaju i album „The Mix“ koji sadrži remasterizovane i rearanžirane singlove benda. Sledi turneja koja najavljuje nove dve decenije najpoznatije nemačke „elektrane“ kako se doslovno prevodi ime benda. Do 1998. godine odsvirali su oko stotinu koncerata i nekoliko novih pesama koje nikad nisu objavili.

2000. godine izdaju pesmu „Expo 2000“ posvećenu Svetskoj izložbi u Hanoveru, a remikse tada rade kultna tehno etiketa „Underground Resistance“ i di džej Rolando. Ubrzo zatim se "Kraftwerk" četvorka pojavljuje sa laptop kompjuterima na kojima rade napredno sekvenciranje koje prati savršeno sinhronizovani video radovi.

Kulminacija novog koncepta živih nastupa benda izašla je 2005. godine na njihovom prvom koncertnom DVD izdanju „Minimum-Maximum“.

Na početku ove godine bend je krenuo na turneju bez Florijana, a Ralf je nedavno i to objasnio: „Florijan ne voli turneje, tako da u poslednjih nekoliko godina radi na drugim projektima. Mi putujemo sa našom koncertnom postavkom kao i na poslednjoj američkoj ili evropskoj turneji. Sa bendom trenutno nastupa i Štefan Fafe (Stefan Pfafe) koji radi video projekcije sa nama“.

Sastav iz Dizeldorfa trenutno je na južnoameričkoj turneji sa grupom "Radiohead".

Ovogodišnji "Exit" festival održaće se od 9. do 12. jula na Petrovaradinskoj tvrđavi. Ulaznice mogu da se kupe u pretprodaji putem sajta Gigstix.com po ceni od 5990 dinara, što iznosi 40 odsto popusta u odnosu na redovnu cenu ulaznice od 9990 dinara.

b92.net

[vinston]

Festival Ring Ring počeće 13. maja u Kulturnom centru Rex u Beogradu koncertima britanskog gitariste Keitha Rowea i švedskog improvizatorskog ESS trija (Ericson-Strid-Stackenas), a do 19. maja predstaviće i renomirane muzičare, poput Petera Brotzmanna, i mlade zvezde kao što su Peter Evans, Power Trio, Keef Jackson i Luka Toyboy, više čikaških bendova, australijske džezere The Necks, te sardinijski pevački kvartet Tenores Di Bitti i kontroverznu američku umetnicu Kevin Blechdom, koja će nastupiti u bonus programu na zatvaranju.

Nakon serijala promo žurki, 14. Ring Ring otvoriće Keith Rowe, jedan od pionira “drugačije muzike” i nekadašnji član grupe AMM, koji je doprineo definisanju novog rečnika za gitaru, pre svega za tabletop gitaru, koja je obično uključena u prijemnik radio i elektronskih uređaja i proizvodi kakofoničnu muziku “potpuno uobičajene stvarnosti”.

Rowe je svirao gitaru na bukvalno sve moguće načine, sa svim mogućim pomagalima. Gitara je u njegovim rukama postala samo objekat koji može da se koristi kako bi se proizveli neobični zvuci.

Njegov opus, koji ima uporište u apstraktnom slikarstvu, dadaizmu, muzici Edgara Veresea i Johna Cagea predstavlja suštinu noise gitarske muzike.

Švedski improvizatorski ESS trio (Ericson-Strid-Stackenas), koji će takođe nastupiti prve večeri, deluje u okvirima improvizovane muzike, pod uticajem klasika, kao i savremenih načina izražavanja i fri džeza. Po zvuku, radi se uglavnom o akustičnoj muzici, ali obojenoj elektronski.

ESS trio (Sture Ericson - saksofoni i klarineti; David Stackenas - tabletop i laptop preparirana gitara i elektronika; Raymond Strid - udaraljke i bubnjevi) debitovao je na međunarodnom džez festivalu u Umei u Švedskoj pre nekoliko godina, a posle izvesnog mirovanja, ponovo je aktiviran 2008. godine.

Ericson je godinama bio član međunarodno priznatog švedskog ansambla Position Alpha, a svira sa još niz sastava, kao što su The Electrics i trio Per-Son-Ell. Nastupao je i u brojnim ad hok avanturama (sa muzičarima kao što su Rhodri Davies, Chris Burn, Derek Bailey i Fred Lohnberg Holm). I ostali članovi ESS trija sarađuju sa nizom drugih muzičara, a bubnjar i udaraljkaš Strid član je i legendarnog tria Gush s Matsom Gustafssonom i Stenom Sandellom.

Novo izdanje Ring Ringa, prema navodima umetničkog direktora i selektora Vladimira Đorđevića, postaviće i pitanje mogućnosti saradnje domaćih muzičara sa gostima iz sveta, a obeležiće ga i navala bendova iz Čikaga, kao rezultat dobre saradnje sa tamošnjim institucijama i festivalima, ali i priznanje jednoj od najuzbudljivijih scena nove i free muzike. Ring Ring će ponuditi publici i iznenanđenja poput francuskog sastava Hubbub, a kao glavni favoriti najavljeni su The Necks, trio koji već godinama kao da iz prozirnog vazduha izvlači najsuptilniji, najkrhkiji džez bez početka i bez kraja.

Trio The Necks, koji će nastupiti 14. maja, objavio je čak 14 albuma, prodatih u zavidnim tiražima gotovo bez reklame. Njihov umetnički dijapazon je izuzetno širok - od popa, do avangarde, a pojedinačno ili zajedno, članovi tog sastava (Chris Abrahams, Tony Buck i Lloyd Swanton), učestvovali su u snimanju čak više od 200 albuma.

Za 15. maj najavljen je američki sastav Fast Citizens Keefa Jacksona iz Čikaga koji istražuje prostor između kompozicije i improvizacije.

Saksofonista i glavni kompozitor Jackson osnovao je tu grupu 2003, a naredne godine imali su redovne nastupe u čuvenom čikaškom klubu Hideout, tokom kojih su stekli izvanrednu kohezivnost, proširivši opseg svoje muzike.

Duet iz Zrenjanina Blank Disc, aktivan u oblasti slobodne improvizacije, elektronske / elektro-akustične i eksperimetnalne muzike, nastupiće 15. maja, a pridružiće im se na sceni i Keith Rowe.

Blank Disc već su učestvovali na nekoliko izdanja Ring Ringa, a nastupali su i na Exitu u Novom Sadu 2006. godine (u okviru projekta Erik Satie Vexation), te na Alternativa festivalu u Pragu i EX EU u Beču.

Čikaški muzičar Michael Zerang, koji je asirskog porekla, i Dave Rempis iz Masačusesta nastupiće 15. maja, a dan kasnije francuski eksperimentalni sastav Hubbub, koji će predstaviti minimalistički improvizovani ambijent, buku, kidanja, pištanja i mumljanja, koje izvode na gitari, saksofonima, klaviru i udaraljkama.

Legenda evropskog fri džeza Peter Broetzmann, koji je sarađivao sa nizom grupa i muzičara, nastupiće 16. maja, a naredne večeri predstaviće se njujorški muzičar Peter Evans i beogradski inovator Lukatoyboy, koji sarađuju od 2007. godine - najpre kroz audio-video striming koncert na festivalu Blink, a zatim i na mini turneji u formi kvarteta sa Jonasom Kocherom i Laurentom Bruttinom.

Nakon duo koncerta u aprilu u Njujorku, prvi put će kao duo nastupiti u Evropi na Ring Ringu.

Za 17. maj najavljen je i norveški sastav Huntsville koji prekopava po mešavinama roka, drone-a, kantrija, džeza i elektroakustičnih improvizacija, dok će 18. maja gostovati portugalski sastav Power Trio koji se bavi komponovanjem i izvođenjem savremene muzike i improvizacijom, a osnovala su ga 2007. tri izvođača / kompozitora sa klasičnim obrazovanjem i bogatim iskustvom u drugim muzičkim žanrovima.

U završnici Ring Ringa nastupiće 18. maja i američki Loose Assembly koji je prozvan u magazinu “Time Out” jednim od “najuzvišenijih čikaških džez dostignuća”, a poslednjeg dana, 19. maja, predstaviće se na Kolarcu italijanska vokalna grupa Tenored di Bitti, osnovana još 1974. godine, koja je pre nešto više od decenije pokrenula i svoju školu kako bi prenela umetnost tenorskog pevanja mladima na selu.

Ring Ring će biti završen 19. maja na Kolarcu koncertom Kristin Erickson, poznatije kao Kevin Blechdom, koja je bila među zvezdama Dis-patch festivala pre nekoliko godina, a jedna je od najzanimljivijih muzičarki sa ove ili one strane pop scene.

Kevin Blechdom gostuje sada u okviru serijala “Post Piano” Činča i festivala Dis-patch, koji je posvećen instrumentima s klavijaturama, njihovim različitim "tretmanima" i interakciji sa svetom digitalne, ali i analogne elektronske muzike.

Klasike kao što su "I Will Always Love You" Whitney Houston smelo izlaže totalnoj rekonstrukciji, krećući se tankom linijom između sprdnje i visoke konceptualne umetnosti, da bi se odmah zatim dokazala kao virtuoz na bendžu, čak i na sceni sa velikanom kakav je Eugene Chadburne.

Negde između te dve gotovo nepremostive obale muzičke industrije i samog koncepta zabave i umetnosti, Kevin Blechdom je objavila dva albuma, pregršt singlova i mini izdanja na kojima se nalaze njene vizije pop formi, a poslednjim - trećim solo albumom "Gentlemania", krenula je ka stadijumu pročišćenja pesama do njihovog organskog tkiva, pa i ponovnog rearanžiranja nekih svojih starijih radova, pre svega za klavir.

Sajt Ring Ring festivala je www.ringring.rs

Izvor

[vinston]

Jubilarni, deseti Exit festival u Novom Sadu počinje 9. jula koncertom beogradske grupe Darkwood Dub na Glavnoj bini, na kojoj će nastupiti i Lily Allen, Roots Manuva i Arctic Monkeys, a među izvođačima do 12. jula biće i legendarna američka pank muzičarka i pesnikinja Patti Smith, grupa Madness, Manic Street Preachers, KoRn, Kraftwerk, Moby, The Prodigy, neke od najvećih svetskih DJ zvezda na Dens areni, kao i jo? oko 500 izvođača, među kojima su i Buzzcocks i Mando Diao na Fju?n bini, te prijatelji i saradnici pokojnog novosadskog muzičara Mitra Subotića Sube, koji će nastupiti na posebnoj bini nazvanoj njegovim imenom.

Popularna britanska pevačcia Lily Allen, koja je nastupila na nedavnom zagrebačkom T-Mobile INmusic festivalu, i ?efildski rokeri Arctic Monkeys, koji su gostovali 7. jula u Splitu, najveće su zvezde prvog dana Exita na glavnoj bini, na kojoj program počinje u 19.30 nastupom Darkwood Duba.

Osim na glavnoj bini, na kojoj će program biti svake večeri do ranih jutarnjih sati, posebno zadovoljstvo imaće i ljubitelji klabinga na Dens areni, koja će predstaviti u parovima neke od najvećih DJ-eva dana?njice, među kojima su i Carl Cox, Sasha, Darren Emerson, Eric Prydz, Adam Beyer, Paul Woolford, Etienne de Crecy...

Većina zvezda Dens arene nastupala je bar nekad dosad u retkim i eksluzivnim ?back to back? nastupima, ali ne u ovako velikim razmerima.

Prve večeri zajedničke nastupe imaće najpre domaći DJ-evi Dee Face i Vladimir Aćić, a potom nastupa Reboot live, a onda Steve Lawler i Lee Burridge, pa Sasha i John Digweed i James Zabiela i Nic Fanciulli.

Program na Fju?n bini, na kojoj će se predstaviti i brojne domaće i grupe iz regiona, otvara Bernays Propaganda, a nastupiće i Pop-Ups, Repetitor, Partibrejkers, The Herbaliser, Majke i E Play.

Na Suba bini, biv?em vorl muzik stejd?u, nastupiće prvog dana Ritchaz & K?ke, Macacos do Chin?s, Buraka Som Sistema, Addictive TV i Đ Marfox.

Mnogobrojne grupe najavljene su i na Eksplozivu, a među većim od ukupno 20-ak bina na Exitu, biće i Happy Novi Sad stejd? i Battery elektrana.

Exit je zapravo već počeo otvaranjem kampa u prostoru neaktivne kasarne na Petrovaradinskoj tvrđavi, gde je preme?ten zbog ki?e i visokog nivoa Dunava sa prvobitno planirane nove lokacije na Oficircu.

Kapije Exita otvaraju se svakog dana u 17 sati, a zatvaraju u tri sata posle ponoći, a organizatori su apelovali na posetioce da na festival dođu ranije kako bi izbegli gu?ve na kapijama.

Ulaz na festival je dozvoljen samo na jasno obele?enim i obezbeđenim ulazima, odnosno samo uz ulaznicu ili akreditaciju, a u toku jedne večeri moguće je ući samo jednom.

Pored festivalskog obezbeđenja, ulaze kontroli?e i policija kako bi se izbeglo uno?enje zabranjenih predmeta i supstanci na festival.

I ove godine piće na Exitu (sa izuzetkom VIP terase), plaća se isključivo festivalskom ?valutom? - tokenima, kako bi se izbegle gu?ve na ?ankovima i kako bi se osigurala mnogo efikasnija fiskalizacija.

Na Exitu će biti moguće kupiti sokove, pivo, vino, vodu, hranu i suvenire.

Na Exitu sve četiri noći de?uraju i ekipe Crvenog krsta, slu?be Hitne pomoći i vatrogasna slu?ba, a u slučaju potrebe za bilo kakvom pomoći, treba se obratiti obezbeđenju, koje će biti u crvenim majicama.

Za vreme Exita, gradske vlasti su odobrile privremene parking zone na kojima će parkiranje biti besplatno.

Sajt Exita je www.exiftfest.org, a program se nalazi i u Kalendaru Portala za kulturu jugoistočne Evrope SEEcult.org

(SEEcult.org)

[vinston]

Festival Umbria Jazz Balkanic Windows i ove godine biće održan poslednjeg vikenda u avgustu, 28. i 29., na pozornici ispred Muzeja „25. maj“ u Beogradu i u Dunavskoj ulici u Novom Sadu.
      

Festival Umbria Jazz Balkanic Windows, pokrenut u našoj zemlji pre pet godina po ugledu na jedan od najvećih evropskih džez festivala na otvorenom koji se decenijama u  avgustu održava u Peruđi (Italija), biće održan 28. i 29.avgusta u Beogradu i Novom Sadu.

Kako je najavio osnivač i organizator balkanskog izdanja Umbrija džez festivala Servis za razvoj kulture i umetnosti Multikultivator, peti po redu festival  kao i prethodnih godina održaće se poslednjeg vikenda u avgustu, 28. i 29., na otvorenom, na pozornici ispred Muzeja "25. maj" u Beogradu i u Dunavskoj ulici u Novom Sadu.

Osmišljen kao festival prijateljstva na kome sviraju najbolji italijanski i džez umetnici Balkana, i ovogodišnje izdanje Umbria Jazz Balkanic Windows predstaviće vrhunske majstore džeza, muzike koja ne poznaje granice, koju sviraju i slušaju mladi, stari i srednje generacije.

Prvog festivalskog dana u Beogradu nastupiće međunarodni kvartet u sastavu: holandski trubač Erik Flojmans(Eric Vloeimans) , bosanskohercegovački gitarista i pevač Damir Imamović, naš pijanista Bojan Zulfikarpašić, koji živi u Francuskoj i libanski perkusionista Bašar Kalife (Baćar Khalife). Na svom premijernom nastupu u našoj zemlji kvartet će u Beogradu 28. i Novom Sadu  29.avgusta izvesti autorske kompozicije svih članova ansambla kao i neke tradicionalne pesme sa prostora Balkana. Beogradsku publiku prve večeri očekuje i nastup italijanskog Rozario Đuliani kvarteta koji čine Đulijani, saksofon, Flavio Boltro, truba, Enco Pjetropaoli (Enzo Pietropaoli) kontrabas i Marčelo di Leonardo (Marcello Di Leonardo) bubnjevi. Kvartet koji predvodi osnivač Đulijani na svojim koncertima predstavlja dela   jedne od najvećih svetskih džez zvezda, teksaškog umetnika Ornet Kolmana (Ornette Coleman)  kompozitora, filozofa, slikara i pesnika koji je postao poznat jer je razvio svoj lični stil koji niko nije prevazišao tokom svih ovih godina.

Prvog festivalskog dana u Novom Sadu nastupiće ansambl "Kvantno polje", novosadski džez muzičari koji su se okupili 2007.godine i koji se muzički nekonvencionalno izražavaju kroz različite pravce jezikom improvizacije a drugog dana naš ansambl Majoke koji čine perspektivni muzičari  različitih interesovanja.

Kvartet Frančeska Kafiza (Francesco Cafiso) saksofoniste koji je kao tinejdžer svirao na prvom balkanskom izdanju festivala 2005.godine a sada je među vodećim džez muzičarima u Italiji nastupiće u Novom Sadu 28.avgusta. Uz Kafiza u kvartetu su tri izvanredna muzičara: bubnjar Stefano Bagnoli, Dino Rubino koji je 1998.godine proglašen za najbolji italijanski mladi džez talenat i Rikardo Fioravanti, kontrabas, svestrani umetnik velike veštine koji je sarađivao sa svetskim veličinama među kojima su Enio Morikone i Rej Čarls. Ovaj izvanredni kvartet obradovaće publiku u Beogradu druge festivalske večeri kada će svirati i slovenački Kar Češ Bras bend čije ime znači "šta god hoćeš bras bend". Slovenački ansambl nastupa u sastavu Marko Obid, trombon, Rok Sinkovec, tuba,Tadej Bizjak, alt saksofon, Mateja Dolšak, tenor saksofon, Sebastjan Jermol, truba,Florjan Kobal, truba, Matija Purgar, bas bubanj,Primož Podobnik, udaraljke i Alen Bogataj, doboš. Ansambl je za deset godina postojanja svirao tradicionalne romske pesme, pesme iz crtanih filmova, aranžmane Metalike, na žurkama, izletima i ponekoj svadbi. Kako sami kažu, tokom proteklog vremena suzili su u startu širok repertoar, tako da sada traže inspiraciju u uličnom džezu  Nju Orleansa, evergrin melodijama bivše Jugoslavije.

[vinston]

Jubilarni 25. Beogradski Džez Festival održaće se od 29. oktobra do 1. novembra u salama Doma omladine Beograda, Doma sindikata i Kolarca.

Pretprodaja karata, uključujući komplete po popularnim cenama, počinje 21 septembra.

Glavni program 25. izdanja koncipiran je kao putovanje od početaka festivala ka njegovoj budućnosti. Prošlih dana ćemo se podsetiti uz Marković-Gut Sekstet, neosporno jedan od najvažnijih jugoslovenskih i srpskih džez sastava svih vremena, koji se okuplja ekskluzivno za festivalsko otvaranje, preko senzacionalne saradnje Gabi Novak i Matije Dedića u specijalno kreiranom programu jazz standarda, do Allstars nastavljača Dizzy Gillespijevog benda, koji je nastupao još
na prvom Beogradskom Džez Festivalu, 1971. godine. Sadašnjost ćemo proučiti preko višestrukih svežih dobitnika Grammy nagrade, kao što su postave koje vode trubač Terence Blanchard (već godinama autor muzike za filmove Spike Leeja), saksofonista Joe Lovano (sa svojom vernom rekonstrukcijom Charlie Parkerovog be-bop zvuka) i pevač Kurt Elling (fantastičnog inovativnog vokala kojim uspeva da otpeva čak i Coltranove višeslojne melodije). Budućnost ćemo posetiti kroz jednu od najtalentovanijih novih muzičarki uopšte, klarinetistkinju Anat Cohen, te kroz ponoćni program u Domu omladine Beograda.

[vinston]

Počinje prodaja ulaznica za Exit

Prodaja ulaznica za jedanaesti Exit festival koji će se održati od 8. do 11. jula 2010. godine, počinje u ponedeljak, 7. decembra u 12 časova na internet adresi Gigstix.com. Najbrži posetioci imaće priliku da naruče ograničen broj ulaznica po promotivnoj ceni od 4990 dinara, što iznosi 55% popusta u odnosu na redovnu cenu ulaznice od 10 990 dinara.
Kada se naruče i prodaju sve ulaznice po prvoj promotivnoj ceni, ulaznice će moći da se naruče i kupe po drugoj promotivnoj ceni od 6490 dinara. Sve informacije o cenama i načinu kupovine posetioci mogu pronaći na sajtu Exitfest.org.

Kao i svake godine, Exit nagrađuje svoju najverniju publiku dajući im mogućnost da pre svih kupe ulaznice sa popustom od 63%. Posetioci festivala koji već godinama kupuju karte na samom početku prodaje, moći će da kupe ulaznice po ceni od 3990 dinara, 25. novembra, a o tačnom vremenu početka prodaje biće obavešteni putem mejla.
Ulaznice za Exit naručuju se putem aplikacije na sajtu Gigstix.com gde se posetioci mogu registrovati tako što će upisati svoju važeću mejl adresu i lozinku po svom izboru. Nakon toga će automatski primiti mejl sa linkom za aktiviranje svog računa za kupovinu.

Od tog trenutka, pomoću mejl adrese i prethodno odabrane lozinke, posetioci će uvek moći da pristupaju svom računu i naručuju ulaznice. Svi oni koji su na sajtu Gigstix.com ranije već otvorili račun za kupovinu ulaznica, moći će da ga koriste i za kupovinu Exit ulaznica. Prilikom prvog naručivanja, potrebno je ispravno uneti tražene podatke o naručiocu ulaznica. Ulaznica se smatra naručenom samo nakon popunjavanja aplikacije i nakon što kupcima stigne potvrdni mejl, koji sadrži uplatnicu sa instrukcijama za plaćanje.

Svaki kupac može da naruči maksimalno četiri ulaznice, a rok za uplatu je sedam dana. Kupovina ulaznice se završava tek nakon uplate iznosa, posle čega će kupci dobiti mejl sa .PDF vaučerom, kao dokaz da su ulaznice plaćene. Kupci će biti pravovremeno obavešteni o zameni vaučera za fizičku ulaznicu.

[vinston]

Idemo na Supernatural!!! 

Pravo na besplatne karte za „Supernatural” imaće svi koji od 16. do 18. aprila donesu na reciklažu tri plastične flaše, tri limenke i tri papira (tri časopisa, dnevne novine ili kartona) na Trg Nikole Pašića u Beogradu. Na dan festivala ulaznice će koštati 300 dinara.


ZION TRAIN

Zion Train su pioniri i neosporni lideri u Dub/Dance žanru poslednjih dvadeset godina. Zion Train su tokom devedesetih godina bili uključeni u alternativnu i DIY underground kulturu kao nosioci najkvalitetnije Roots Reggae muzike tog doba. Spadaju među najbolje žive dub izvođače na Planeti a svrstavaju se među zagovornike live dub performansa spajajući akustične instrumente i vokale na mestu. Zion Train su, bez sumnje među najplodonosnijim autorima današnjice sa neverovatnom količinom snimljenog materijala, velikim brojem gostujućih produkcija, remiksa i kolaboracija. Autori su mnogih magazina, CD izdanja, internet sajtova i sl. Njihov prvi promotivni dub video za singl "Get Ready"; pokrenuo je javnost kampanjom za album "Homegrown Fantasy". U 2007. izdaju svoj dugo očekivani deveti po redu album "Live as One". Tokom 2009. Zion Train organizuje turneju u 15 zemalja radi promocije izdanja "Live as One Remixed". Remiksi sa poslednjeg izdanja nailaze na odlične reakcije publike, album je remiksovan maštovito, kvalitetno i u saradnji sa muzičarima istog opredeljenja što je donelo fantastične rezultate.
   

DARKWOOD DUB

Svakako jedan od najkvalitetnijih bendova sa područja bivše Jugoslavije Darkwood Dub oformljen je 1988. godine u Beogradu. Tokom prvih nekoliko godina bend je eksperimentisao kombinujući reggae i dub sa soničnim gitarama i asocijativnim, emotivnim tekstovima. Do izdanja prvog albuma "Paramparčad" Darkwood Dub je postao najpopularniji andergraund bend u Beogradu. Albumi su nastavili da se nižu. Sa izdanjem "Elektropionir" (B92, 1999) su se probili u mejnstrim sa čak četiri veoma uspešna singla, dok "Život počinje u tridesetoj" (B92, 2002) postaje najprodavaniji album godine a ujedno biva proglašen i za najbolji album godine od strane muzičke kritike. Poslednji, sedmi po redu album "Jedinstvo" (B92, 2008) još jednom je potvrdio neosporni kvalitet ovog benda koji ćete ove godine moći čuti uživo na Biodiesel stage-u Supernatural Festivala 2010.
   

SVI NA POD!

Svi Na Pod! je trenutno jedinstven projekat u Srbiji. Pažnju najšire javnosti privukli su i kao prvoplasirani na Jelen Top 10 i MTV Dance Floor top listama, a u godišnjem izboru "Studija B" upravo Svi Na Pod! proglašeni su za najbolji bend na domaćoj sceni u 2009. godini. Svi Na Pod! nose svež indi-pop zvuk sa elementima trip-hopa i denshola. Poput savremenih svetskih bendova Svi Na Pod! koriste prednosti elektronske muzike, ali pre svega su punokrvni svirački bend sastavljen od sedam muzičara na sceni. Bend sačinjavaju: Bojana Vunturišević, Bojan Petronijević, Goran Savić, Ivan Mihajlović, Ivan Mirković, Jamal Al Kiswani i Petar Rudić. Ovaj popularni beogradski sastav u usponu trenutno se nalazi u studiju "Destilerija" gde snima svoj prvi album koji će se pojaviti na jesen ove godine.
   

ADAM RAFFERTY

Rođen i odgajan u Harlemu, njegov život je tekao otprilike ovako: Adam je počeo svirati blues gitaru u šestoj godini, sa 12 godina počinje da svira u hard rock bendu, u 15. godini ga je prvi put orobio vlasnik kluba, sa 18 postaje profesionalni gitarista. Adam je svirao na mestima od Njujorškog podzemnog do najprestižnijih mesta u Evropi i Americi. Obišao je sa svojim bendom Evropu, samostalno producirao svoje albume i nikada nije doveo u pitanje svrhu svog života – sviranje gitare. Adam "Raf" Rafferty svirao je sa čuvenim muzičarima poput Dr. Lonnie Smith, The Dizzy Gillespie Big Band, Bennie Wallace, Bob Cranshaw (iz originalnog Saturday Night Live band) i mnogim drugima. Do sada je održao veliki broj radionica na temu autentičnog pristupa sviranju gitare, autor je dve knjige i DVD izdanja na kojem predstavlja "fingerstyle" aranžmane najpopularnijih pesama Stevie Wonder-a. Adamov stil je inovativan utoliko što je u stanju da svira dve različite melodije u isto vreme koje obično začini "beatbox" melodijama u hip hop stilu.
   

DJ AKI

DJ AKi je vodeći DJ iz Dublab Produkcije (DLP). DLP je jedan od glavnih pokretačkih snaga japanske drum'n'bass scene. DLP takođe stiče kredibilitet svojom produkcijom za klub WOMB iz Tokija, time učestvujući u kreiranju nekoliko različitih hibridnih kultura na underground dance sceni Tokija. DJ AKi svoju karijeru započinje 1996. puštajući drum'n'bass muziku za "Breakbeat Science", a 1998. postaje rezident DJ za Science Lab u čuvenom njujorškom mestu TWILO. Vraća se u Japan 2001. i u tokijskom klubu WOMB kao rezident DJ započinje žurke na mesečnom nivou pod imenom 06S. U proleće 2006. godine DJ AKi otvara izdavačku kuću "06S RECORDS". Kombinujući u svojim miksevima hard'n'cyber stil sa nešto mekšim lounge DJ setom, DJ AKi uspešno privlači pažnju svetske publike. Prepoznat kao jedan od vodećih aktera svetske drum'n'bass scene DJ AKi uživa svu pažnju javnosti po pitanju sadašnjih i budućih aktivnosti.
   

MC YUUKI

YUUKi MC je jedan od vodećih figura Dublab Produkcije (DLP) zajedno sa DJ AKi i Techriders. Oni su prepoznati kao jedan od vodećih kreativnih timova savremene japanske muzičke scene. DLP su zaduženi za muzičku produkciju svetski priznatog tokijskog kluba WOMB, kao i za 06S - najčuveniju drum'n'bass žurku u Japanu. Njegov stil se ne može definisati nekim posebnim pravcima, ali ono što je primetno jeste autentična kombinacija soul/jazz muzike protkana energičnim drum'n'bass ritmovima. YUUKi sarađuje sa ES9 grupom, zajedno sa DJ Aki i Takeo, a njihove numere "Free Your Mind", "Let it go" i "All about", su se do sada izborile za status hita na svetskoj drum'n'bass sceni. YUUKi je trenutno na poziciji MC-ja kao frontmen grupe ES9, ali je osim toga i ekskluzivni MC za DJ AKi-ja kao i jedan od najprepoznatljivijih MC-jeva na japanskoj muzičkoj sceni uopšte.
   

DJ BRKA

DJ Brka ima 40 godina i gotovo 20 godina DJ iskustva. Sredinom devedesetih postaje pridruženi član B92 familije, rezident legendarnog kluba "Industrija" i počinje saradnju sa grupama "Darkwood Dub" i "Neočekivana sila koja se iznenada pojavljuje i rešava stvar". DJ Brka pokriva širok muzički spektar od underground disco zvuka, preko plesnog rock-a, do najsvežije house produkcije. Poslednjih godina DJ Brka razvija klupsko veče "Disco Not Disco" i radi u beogradskim klubovima: Tube, 20/44, KC Grad i šipražje. Internet magazin Beat'n'Sound je proglasio DJ Brku najboljim DJ-em u Srbiji u 2009. godini.
   

NAKED

Bend je nastao u jesen 2005.god kao logičan nastavak druženja 6 prijatelja koji su često i dugo zajedno svirali,istraživali skrivene muzičke izraze i spajali ih u nešto što mnogi ističu kao Naked sound. Simbioza jakog ritma, snažnih tema i neočekivanih harmonskih obrta... 2 basa, bubanj, gitara, harmonica i violina. Bend čine: Branislav Radojković, Ivan Mihajlović, Goran Milošević, Nenad Branković, Miloš Punišić i Djordje Mijušković. Za 3 godine bend je imao više od 70 nastupa širom zemlje i regiona. U planu je novi album koji snimamo u maju 2010. i naravno, nastavak live promocije našeg zvuka. Poziv da sviramo na Supernatural festu je za nas velika čast i kao što je festival vezan za očuvanje prirode i životne okoline tako smo i mi na misiji da pomognemo i inspirišemo druge muzičare da veruju svojim instinktima i očuvaju i zaštite kulturu i muziku u,i oko nas. NAKED - Slobodna Vožnja (Video)
   

JASNA JOVIĆEVIĆ IMPROV KOLEKTIV

Muzika Improv Kolektiva je zasnovana na korenima savremene muzike protkana improvizacijom i duhom eksperimenta. Nesvakidašnja instrumentacija otvara mnogo veće mogućnosti od konvencionalnih jazz sastava. Ovaj konceptualni autorski muzički projekat bira za tematiku ovogodišnju tragičnu ekološku katastrofu na Palićkom jezeru, gde je pomrlo 12 tona ribe. Publika će uz multidisciplinarni pristup biti izložena kompaktnoj umetničkoj produkciji, kao i pitanjima o ekološkim problemima koji su zajednički i kojima svako mora da se pozabavi.Na čelu Improv Kolektiva je autor muzike, Jasna Jovićević, kompozitorka, saksofoniskinja i aranžer. Ostali članovi grupe su Bojan Ivković (perkusije), Filip Krumes (violina), Vartan Baronijan (violončelo), Milan Pavković (kontrabas), Boris Brezovac (viola) i elektronski muzičar iz Edinburga, Ziggy Campbell.
DISKO LIVADA
   

BRAĆA BURAZERI

Njih dvojica su kreativni, talentovani, vešti i neustrašivi. Vole da eksperimentišu. Puni su razumevanja čak i za nerazumne zahteve. Ne liče jedan na drugog, ali su stvarno braća, i to rođena - Nikola i Nenad Radojčić. Braća burazeri. Pripadaju generaciji koja se nije nagledala mnogo toga lepog odrastajući, međutim, sve što naprave toliko je divno, uzbudljivo i drugačije da je ostaje velika zagonetka odakle dolazi. Već gotovo 10 godina izmišljaju i prave majce, logotipe, bilborde, plakate, liflete, korice, špice, crtaće, spotove, animacije, grafite koji nas nepogrešivo podsećaju šta znači opasan dizajn!
   

DJ PEPPE

DJ Peppe je svakako jedno od najpoznatijih imena domaće DJ scene i jedan od najvećih ovdašnjih promotera fanka i srodnih muzičkih žanrova. Bespovratno se navukao na plesnu muziku još kao veoma mlad, osamdesetih godina prošlog veka. Početak devedesetih donosi i prve profesionalne angažmane, kako klupske - Bunker, zatim Omen i legendarni Soul Food, tako i radijske – sa kultnim emisijama "Jungle Fever" i "Harlem Renaissance" na tadašnjem YU Radiju. Karijera nastavlja uzlaznom putanjom i ubrzo nema kluba od imena u Beogradu u kome nije svirao – Akademija, Omen, Bitef, Soul Food, a u najvećima je i stalni gost – rezident. Danas je DJ Peppe ime koje zna svako ko u Beogradu izlazi i sluša plesnu muziku. Ostaje jedan od nekolicine beogradskih DJ-eva koji u svakom trenutku ume da pogodi raspoloženje publike i napravi nezaboravnu zabavu.
   

ALEX MONSTER

Alex Monster aka Alexandra Zahn, osim nametljivih ritmova stavlja naglasak na agresivnijem industrial zvuku. Rođena je 1984. i još u ranom detinjstvu pokazuje interesovanje za muziku i kompjutere. Nakon završene osnovne muzičke škole gde je učila klavir, svirala je bubnjeve i gitaru u pank bendu. Tokom 2000. se zaljubljuje u techno zvuk a 2004. počinje da se bavi DJ-ingom. Žanrovi koji oblikuju njen muzički izraz su nemački underground minimal, new wave, synth pop, punk, a njena želja je da ostane underground do kraja. Radila je i sa domaćim DJ-evima i producentima među kojima izdvaja: Fakir Noise Destruction, Boža Podunavac, Sun, Marko Nastić, Lale, Marko Vuković, Vladimir Aćić, Daniel Alexandar... Stekla je priznanje "Exit 2007 Breakthrough artist", a 2008. pristupa FEMALE:PRESSURE organizaciji.
   

VLADIMIR ERDBER

Rođen 1981. godine na prostorima ex Yugoslavije. Prvi kontakti sa elektronskom muzikom javljaju se sredinom 90-tih. Okupiran novim muzičkim saznanjima, tražeći odgovarajuću notu za svoja čula zaustavlja se na tada dobro poznatom detroit technu i evropskom electru, pokušavajući da ih objedini u jednu celinu. Napokon, 2001. godine uspeva da realizuje zamisao kada je i odlučio da se oproba kao DJ. Svirajući nešto malo tvrđi electro-techno, 2004. totalno menja muzički pravac, zalazeći u najminimalnije tonove tadašnje produkcije i kombinujući ih sa veoma energičnim electro i techno synth-om, koji se i danas mogu osetiti u njegovim setovima. Svoj muzički izbor okarakterisao je kao spoj veoma niskih frekvencija i delimično modifikovanih nota sa veoma izraženim bass line-om i euforičnim drum sekcijama koje će vas sigurno naterati da pomerite tela ka dance floor-u. Trenutno je okupiran projektom pod nazivom MINITONETOYS.
   

DJ EWOX

Uroš Radenković a.k.a. Ewox, rođen je 1984. godine u Beogradu. 2001. godine pristupio je organizaciji Electric Factory, gde je kroz istoimenu radijsku emisiju započeo svoju karijeru. Ono što u njegovom setu preovlađuje jeste čvrst underground zvuk, koji predstavlja fuziju tech house-a, minimal house-a, deep-a i new disco-a. Od 2002. godine pa sve do danas Ewox je puštao muziku u mnogim beogradskim klubovima i šire: Amsterdam, Rotterdam, Marseille, Budimpešta, Bergen, Sofija, Zagreb, Rijeka, Split... U Muzeju savremene umetnosti, galeriji O3one i SKC-u bio je muzička podrška umetnicima visokog ranga, među kojima su i Karim Rashid, Johnny Rackowitch, Dorijan Kolundžija...
   

DJurDJa

Đurđa Timotijević rođena je 1984. u Beogradu. Kao apsolvent psihologije, muziku počinje da pušta sasvim slučajno, leta 2009. godine, podstaknuta entuzijazmom svog prijatelja sa broda 20/44. Već posle prvog seta otkriven je talenat koji se oduvek krio u njenom imenu a žurke pod nazivom "NJIHANJE" postaju redovne na repertoaru. Izborom muzike preovladavaju funk, soul i jazz. Muzika za njihanje!
   

FELONY FLATS

Uprkos svojim godinama (20) Felony Flats je proputovao sve žanrove, od blek metala do nju rejva i dalje. Ono što njegove setove čini posebnim jeste njegova otvorenost ka novim uticajima. On neće ignorisati neku melodiju samo zato što se prodala u nekoliko miliona primeraka, a kada u ključnom trenutku uzme onaj iščezli MTV hit i spusti ga na dancefloor kao bombu, stvari će vam postati jasnije. Hip hop je u samoj srži njegovog pristupa. Uprkos činjenici da svakih mesec dana istražuje novi zvuk, na kraju uvek završi sa zvukom koji je samo njegov, što je dobro i retko. Felony Flats muzika vas neće terati na razmišljanje, držaće vas na nogama, ali ako odlučite da stanete na sekund, shvatićete da postoji dovoljno prostora za razmišljanje.